浅谈小学美术教学中创造个性的培养

威海经济技术开发区皇冠小学      纪军

《山东教育》上有一篇文章《着力培养“出格”的人》，读后我感触颇深。文章开篇引用的是一则美国立邦涂料中国有限公司的招聘广告—

在同事眼里，

你不够机灵，不知道主管不在的时候正好可以偷懒“开小差”；

你太好表现，任何工作总想抢在前头，总想做得比别人更好；

你有点吹毛求疵，工作明明已经完成，你又提出改进的意见；

你自命清高，你从不屑于参加上班时同事们的“聊天大会”；

……

你处处和别人不同，你实在是有点“出格”，

如果在那儿，这一切得不到认同与赏识，

那么何不到我们这里来，因为这里就要你这样出格的人。

这则广告语从一个侧面表明了时代对“出格”的人的呼唤。当然，这里所谓的出格不是一般人眼中的顽固不化、刚愎自用、孤陋寡闻、固步自封，也绝不是出风头、哗众取宠、异想天开，而是具有自己的真知灼见，视野开阔，不循规蹈矩，个性鲜明，能够独立自主，勇于创新，善于独立分析思考问题，解决问题。这样“出格”的人，是社会进步的排头兵和推动器，也是亦步亦趋者的路标。那么对教育而言，要使学生适应社会需要成为“出格”的人，施教过程中就必须尊重他们的个性，让他们的个性得以发展与张扬。毕竟，没有哪两个儿童会像雨滴般相似，有多少学生就会有多少种不同的兴趣和爱好。作为新时代的教育工作者绝不能再以传统的教育教学去压抑、克制学生，因为学生的个性犹如一颗生命力顽强的种子。你压抑它，它会从压抑它的“木板”缝里畸形发展；而你给予它阳光和雨露，它便会茁壮成长，甚至气冲霄汉！由此可见，学生的个性是一项需要开发的宝贵资源和潜在素质。当代教育工作者应该明确自身所肩负的历史使命，在教育的初始阶段就要注意保护和尊重每位学生个性发展的特殊性，才能更好地挖掘教育主体的潜在能动性，培养他们的创新意识和进取精神。认识到这一点，于是，我结合美

术课的学科特点在教育教学中进行了一些尝试：

一、   因材施教，尊重学生的个性。

1、根据不同的年龄特征，培养学生的个性。

在小学阶段，学生对美术的兴趣与爱好随着年龄的增长在不断地发生着变化。低年级的学生相对来说更喜欢用五颜六色的画笔来表达自己的思想情感，但却喜欢摹仿别人的作品，缺乏独立性。针对学生的这一特点，我引导他们学会用自己的眼睛去观察周围的事物，用自己的头脑去回忆、思考，用自己的双手去表现所见所想及外界与内心世界，表扬那些富有强烈个性色彩的作品，鼓励他们要敢于大胆创新，不要受任何清规戒律的约束。课堂上我经常将个性鲜活的作品作为表扬的对象，让那些优秀的小画家们谈谈自己的想法和画法，培养他们自豪感和创造个性。久而久之，孩子们的积极性被调动起来了。孩子们都有一种你能做好，我能做得更好，你做得更好，我能做得更新奇的劲头，教学呈现出了“八仙过海，各显其能”的喜人氛围。瞧！孩子们有的擅长画人物，有的擅长画动物，有的擅长画山水，有的擅长画建筑物……凡是天上飞的、地上跑的、水里游的，平面的、立体的、抽象的、形象的，都能够尽显无遗。这样，既张扬了学生的个性，又达到了求异创新的教学目的。

中高年级的学生随着兴趣、爱好范围的扩展，对美术的兴趣相对低年级有所减退，开始由形象思维向抽象思维过渡，有了独立思考问题和分析问题的能力。所以我们教师更重要的是注意保护他们的兴趣，授课环节设计得要生动，让比较枯燥的透视、比例、空间等难度较大的知识能让学生轻松地掌握，然后通过实践，让学生去体验成功的喜悦。对于那些美术天份较高的同学要对他们提出更高的要求，帮助他们找出绘画的优点确定今后努力的方向，要抓住时机将其创作作品作为典范在班上展览。这样既是对他们的一个鼓舞，又提高了其他同学对美的认识与理解，从而增强了他们学习美术的自信心和对美的进一步渴望与追求。

2、区分性别，发展学生的个性。

男女性别的不同也会形成绘画个性的差异。从绘画题材上看，男孩子喜欢画飞机、大炮及科幻类的东西，女孩子则喜欢画人物、花鸟及生活气息较浓的东西。从绘画特点上看，男生的造型能力往往强于女生，而女生的色彩搭配能力又往往优于男生。从创作思维上看，男生偏重于抽象思维，女生偏重于形象思维。所以在教学中，我根据学生性别的不同，培养学生不同的绘画个性，促使学生绘画的创造力得到充分完整的发展。在我所教的学生中就有这么一例。二年级的男生于盘龙是国画组的一名成员，是任课老师和同学公认的班级小霸王。只要有他在，谁都甭想成为课堂的主角。他有自己的一大套做人处世的道理，看谁哪儿不顺眼，他就会肆无忌惮地加以批判指责。就连老师授课的过程也经常被他的急言快语所打断，于是他的所作所为经常遭受同学的不满和老师的批评。我根据于盘龙这种男孩子的天性，充分地挖掘其潜在的创造性。自由绘画创作课上他最擅长的就是设计创作各种不同造型的战斗机，且线条的运用果断有力，色彩斑斓，充分地体现出各种激烈地战斗场面。他笔下的一幅幅构思巧妙、造型新颖奇特的作品，令我对他那丰富的想象和敏捷的才思由衷地赞叹和欣赏。对他的本性我没有更多地束缚，而是加以引导鼓励。一年级他刚到国画组时，我就让他以毛笔沾墨代替水彩笔来大胆地在生宣上再现各种战斗机的形象，再以各种色彩加以衬托渲染战斗的场面，刚开始他不太熟悉毛笔的特性，所拉出的线条软弱无力且墨水经常渍开，导致画面脏乱不堪，每当这时我便可以从他的脸上，看到他对自己的不满。于是我一次又一次的鼓励他，告诉他万事开头难，画熟练了就会象画彩笔画一样得心应手，在我的支持鼓励下，他坚持着、感悟着，经过努力，他终于对国画用笔用气上有所了解，且能够用软笔代替水彩笔画出一幅幅生动别致的战斗机，线条流畅而有力，画面色彩运用的恰如其分。于是，他的自信心更足了。对他的进步，我在国画组上给予了充分地肯定，要求其他同学向他学习，从此，他的成绩越来越突出，说话做事也更象一个男子汉了。象于盘龙这种个性鲜明的学生在学校并不少见，那么如何因材施教，使其充分地施展自己的才能，这将

成为现代教育者永恒的课题。

3、根据生活经历的不同，培养学生的个性。

不同的生活经历，会造就学生不同的绘画个性，有的学生来自于纯朴的农村，有的学生来自于繁华的都市，有的来自于冰天雪地的遥远北方，有的来自四季花香的南方水乡，他们不同的生活环境反映在绘画的内容风格是不一样的。由于来自不同的地域，致使他们的个性特征大相径庭，有的性格倔强，有的善良随和，有的内向文静，有的外向好动。所以有的学生需要正面教育，有的则需要侧面引导。不同的性格特征也造就了他们不同的绘画特点。有的写实力强，有的擅长精刻细描，有的讲究对称均衡，有的以乱为美，各有千秋，各具特色。针对这些差异，在教学中我采用具体问题具体对待的方法，充分发掘每位学生独特的闪光点，在作业中分别加以指导，并鼓励他们大胆创新。在作业展评中，师生针对每幅作品的不同风格加以点评，大力肯定了这些独具特色的作品，这对学生的绘画个性的发展及创造力的培养产生了积极深远的影响。我辅导的国画组中有一个学生叫崔隆祺，在刚入学一年级新生中，我就发现他“与众不同”，他自小和爷爷奶奶生活在一起，生活自理能力很差，他的言行“笨拙”，喜欢独来独往。但从他的画中，我看到了他特有的感悟力和艺术天赋。虽然在其画中所用的线条不是很流畅，物象造型不是很完美，但其绘画中却别有一份稚拙与纯净，于是，我大胆地将他吸收到国画组。在国画组学画的头三年，我曾怀疑过自己是不是看错了他，因为他的绘画作品并不象我所期望的那样进步很快，相反几乎发现不到他的进步。直到有一次我发现他的一幅习作“雄风”，画面表现的是一只昂首挺胸、雄姿凛然的大雄鸡，色彩鲜明，墨色浓淡错落有致，特别是它那似乎能够穿透一切的锐利的眼神，令我感叹！此刻我突然发觉崔隆祺长大了，从画中雄鸡那锐利的眼神中，我似乎看出他那敏锐的洞察力及一种愤世嫉俗的傲然姿态。接下来的一段日子，我让他练习了大量不同构图及造型的鸡，其感悟能力很强。我从来没有因为绘画批评或指责过他，而是完全尊重他的个性发展规律，让他按照自己的审美及想法作画。同样的作品，他的画看起来却总是要比其他同学的作品多点什么。也许是那种不羁的性格致使他的作品透露出同样的气息。现在崔隆祺已经是小学五年级的学生了，可其行为、言语上给人感觉仍是一年级的小学生，每每与其谈话，他总是显得非懂似懂、眼神游移不定，还经常与你“较真”，总是以自己的思维方式去看周围的人和事，显得很单纯、不黯世事。喜欢低着头漫不经心地独自往来，每次迎头遇着我，他总是傻傻地行个不规则的队礼，匆匆问声“老师好！”便只管走他的路。也许正如一句话所说“画如其人”，正是因为他心无杂念，本质单纯，才会有如此简单直

白感人的作品。

通过对崔隆祺身心成长进步过程的观察与体会，我认为美术人才的培养，尤其是在其儿童时代的基础引导和发现、发展很重要。特别是对于崔隆祺这样个性化很强的学生，要更注意对其个性的保护与培养，正确地理解与挖掘其潜在的创造性和能动性。也许就连他自己也没有想到，有一天自己的绘画作品能获大奖，也不会想到自己会从此走上绘画的艺术道路。如果没有教师的发现，现在的他是不是仍然是老师与同学们眼

中的“异类”？

二、发挥学生主体作用，创设个性创作空间。

1、分工合作，让学生自由创作。

分工合作即个人创作与集体创作的结合。集体意味着人多，议论多，智慧多，学生可以在集体中受到多层面的启示，又可以相互协作，产生更加感人的艺术效果。集体创作可分为全班共同创作巨幅画和小组集体画。这种创作的进行虽然教室会失去安宁和秩序，教室更像一个艺术大工作室，在这种民主的气氛之下，学生激烈地讨论能将各自的创意相互交流，在制作时也可以大胆地按自己的想法去做，从而更有利于他们创造个性的发展。如：我讲授小学美术三年级的《五彩缤纷的热带鱼》一课时，就采用了小组分工合作，四人一小组的创作形式，同学们各抒己见，分工合作，设计的设计，组合的组合，剪贴的剪贴，在不长的时间内便完成了各自的作品，从这些作品的整体效果可以看到各小组集体的创作力量，又能从作品的各个局部细节看出各组成员具有鲜明个性的艺术天份，同时也充分地展示了他们的独特的艺术个性。这种分工合作的艺术创作形式除了可以展示小画家们的艺术创作才能，同时又为课堂节省更多的时间对作品进行欣赏和评价，从而让学生能够有更多的时间收

获和体验成功的喜悦。

2、        全体参与评价，给学生一个展示个性的舞台。

现代心理学家指出：个性是一个人区别于他人的独一无二的创造性自我外在的迹象，美术教育的审美功能是使学生不仅能学会欣赏艺术，而且能做出自己独一无二的审美判断。在课堂教学过程中除了教师给予学生评价外，教师还应为学生创设更多的展示自我个性的机会。如在课堂教学的结尾部分的作品展评中，完全可以放手给学生，让学生参与组织评价，通过欣赏、品评，充分地调动起每位学生的个性审美，在评析作品的过程中，可以取其精髓与自己的作品进行比较，从而发现自己的不足。在为其他作品提出不足的同时，可以提醒自己在一幅绘画作品应该注意哪些问题，加深印象，以免今后作画中再犯同样的错误。在同学之间彼此评价的过程中，其实也就是学生审美得以升华的过程，在一些具有独到的审美见解过后，教师便可适时地为其鼓掌、喝彩，从而提高了学生的积极性，培养了他们学习美术的热情，对自己更充满了自信，

从而使其创造个性充分地得以发挥与展现。

总之，我们应当看到发掘学生的思维潜能，发展学生的创造个性，是现代美术教育成功的决定因素。而要去完善学生的创造个性，培养学生的健全人格，这就要求我们美术教师必须提高自身修养，不仅要提高专业素质，更要掌握一些“美术心理学”、“教育学”等方面的知识，去深刻地了解儿童心理特点、情感动向、审美规律及创造潜能，以灵活的教学教法对学生加以正确的引导，使其身心得以健康地发展，为其今后

的艺术人生奠定坚实的基础。